Topiary Flower Ladies: Cindy Jerrells nye hageskulpturer gir roadside cheer

En spennende trio av antropomorfe blomster har dukket opp som en attraksjon ved veien i Watkinsville, takket være den grønne tommelen og kunstneriske talentet til Cindy Jerrell. De muntre blomsterdamene hennes ruver rundt 3 meter høye og symboliserer hvordan vekst, forandring og blomstring er mulig selv når de bor på ett sted – et håpefullt budskap for en pandemi. Som et funksjonelt kunstverk har damene fuglehus som henger i midten av brystene, og gir ly til fugler, mens deres treskjørt gir et stabilt rammeverk for et utvalg av måneblomster, morgenherligheter og søte erter å klatre.

– Hagearbeid er noe jeg blir begeistret for tidlig på våren hvert år, klar eller ikke, sier Jerrell, en blandet mediekunstner. » Det er total trolldom! Denne lille bønnen kommer til å gjøre hva? Og du blir svett og skitten, men hodet ditt er fullt av ren optimisme. I år fant jeg ut at det virkelig hjalp med covid-angsten min å slite meg ut med å grave og luke og la solen og jorden absorbere og oppløse mine bekymringer og hjelpe meg med å lade opp. Jeg leste at hagearbeid ‘avbryter skadelig drøvtygger’ og setter deg i kontakt med det store bildet. Så alt det, og du får blomster?

Enten hun har valgt maleri, fotografi, grafisk kunst eller skulptur som dagens medium, ser Jerrell ofte til naturen for inspirasjon. Hennes siste installasjon legemliggjør ikke bare skjæringspunktet mellom hennes lidenskaper for kunstproduksjon og hagearbeid, men representerer også tidens gang på flere nivåer: dagene hun brukte på å designe skulpturene, ukene vinrankene har tatt for å sakte tomme seg skyward, og månedene pandemien har brukt på å endre våre oppfatninger av rom, miljø og samfunn.

«Da jeg først flyttet til Georgia og ble forbløffet over at Kudzu overtok kraftstolper, så jeg alltid en kudzu Tyrannosaurus Rex i den formen,» sier Jerrell. » Jeg tenkte det ville være morsomt å lage overløper kamuflerte topiary rammer av gigantiske ting som Brontosauruses eller sjiraffer og la dem være i kudzu felt for å fylle ut på egen hånd. Så det var i blandingen, men den virkelige inspirasjonen var et inderlig svar på hva koronaviruset gjorde mot folk og hvordan jeg kunne nå ut på en eller annen måte for å prøve å gjøre noens dag bedre.

Jerrells skulpturer ble finansiert av Shelter Projects, et mini-fellowship-program lansert av Willson Center for Humanities and Arts – i samarbeid med UGA Graduate School, Athens Area Arts Council, Franklin College of Arts and Sciences og Flagpole – som tildelte $ 500 til 34 avgangsstudenter og samfunnsbaserte kunstnere og utøvere for å støtte etableringen av delbare refleksjoner over deres erfaringer med den nåværende pandemien gjennom kunst og humaniora. Fra utsiktspunktet til sin egen hage observerte Jerrell den utbredte økningen i naboer som gikk, løp og syklet som en pause fra ly på plass og så en sjanse til å tilby forbipasserende et øyeblikk av forbindelse og lindring fra angst.

– Jeg begynte å se for meg en dame som holdt armene opp mot himmelen i ærbødighet og glede, og regenerert under solen, sier Jerrell. » Jeg trodde hun skulle være stor, for på en eller annen måte har jeg aldri kunnet glemme at Flannery O’Connor siterer om å gjøre en visjon tydelig ved å tegne ‘store og oppsiktsvekkende figurer’. Og hun ville ha et søtt, enkelt smil. Til syvende og sist ble ansiktet hennes inspirert av en inuittdukke jeg så en gang i National Geographic. Jeg visste at hun trengte en krone, som på en eller annen måte utviklet seg til et blomsteransikt. Hun ville ha et bredt skjørt ned til bakken for blomster og vinranker å vokse opp slik at selv mens hun bodde på ett sted, ville hun blomstre og forvandle seg til noe nytt og vakkert.

 

zin

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *